ISTITUTO COMPRENSIVO N. 19 - bologna
Coordinatore: Lucrezia Costantino
Daniela Panaro (pianoforte)
L’insegnante Daniela Panaro si è diplomata in Pianoforte nel 1990. Ha acquisito il Diploma di Laurea in Pedagogia Musicale (Corso Quadriennale) presso il Conservatorio di Bari, in Didattica Strumentale (AJ77) presso il Conservatorio di Ferrara e ha inoltre acquisito la formazione in Musicoterapia presso la Scuola Quadriennale di Musicoterapia di Assisi . Ha condotto vari Laboratori di Musica e di Musicoterapia nelle scuole materne, elementari e medie. Ha una pluriennale esperienza didattica nell’insegnamento del Pianoforte con alunni di diverse età a partire dai tre anni , grazie alle conoscenze acquisite nei diversi corsi sulle metodologie Orff, Dalcroze, Suzuki sull’apprendimento musicale dei bambini. Molti allievi hanno sostenuto gli esami di Pianoforte nei Conservatori di Musica fino al conseguimento del Diploma. Alcuni si sono potuti distinguere in concorsi pianistici nazionali classificandosi ai primi posti. E’ attualmente docente di Pianoforte nella Scuola Media ad Indirizzo Musicale.
Natalia Borisova (pianoforte)
Pedro Alcàcer (chitarra, chitarra elettrica, basso elettrico)
Nato a Città del Messico nel 1982 cresce in un ambiente artistico grazie al quale fin da giovanissimo inizia la sua formazione musicale studiando Chitarra Jazz con Francisco Lelo de la Rea e in seguito Chitarra Classica e composizione con Hector Ramos. Diplomato presso la “Escuela Nacional de Música”-UNAM” di Città del Messico prosegue i suoi studi specializzandosi nel repertorio rinascimentale per Liuto e Vihuela sotto la guida di Eloy Cruz, Isabelle Villei, e Antonio Corona. Nel 2006 si trasferisce a Barcellona (Spagna), dove ottiene il titulo proffesional in Liuto e Vihuela con Xavier Diaz-Latorre e Maike Burgdorf presso il Conservatorio di Musica “Issac Albeniz” di Girona (Spagna). Svolge attività concertistica con repertorio rinascimentale e barocco sia come solista che come continuista con ensemble di musica antica di vario tipo. Si è esibito in festival e rassegne concertististiche in Germania, Spagna, Italia e Messico. Attualmente vive a Bologna, dove continua il perfezionamento strumentale e svolge attività concertistica e pedagogica colaborando con la Capella di San Petronio, il Conservatorio, il Museo della Musica e diversi interpreti.
Eleonora Montagnana (violino)
Nata a Trieste nel 1990, inizia lo studio del violino all'età di otto anni, presso l'Università Popolare di Trieste.
Nel 2001 viene ammessa al Conservatorio “Giuseppe Tartini” di Trieste nella classe di Fulvio Hrvatich, diplomandosi nel 2010 con Giancarlo Nadai. Con quest'ultimo ha seguito dal 2011 il Biennio specialistico di secondo livello ad indirizzo interpretativo presso il Conservatorio G. Tartini di Trieste, laureandosi a pieni voti il 10 Ottobre 2012. Parallelamente agli studi, in seguito ad una selezione a livello nazionale, è entrata a far parte dell'Orchestra Giovanile Italiana, ha seguito corsi e Masterclass di violino e Musica da Camera con Guglielmo Giovanni, Massimo Belli, Michele Lot, L. Volpato, Giancarlo Nadai, Alessandro Quarta, Ezio Bosso e Paolo Mancini. Ha esperienza nell’insegnamento presso le scuole elementari e medie, insegnando presso la scuola “G. Rossetti” di Trieste, l'Accademia di musica Ars Nova di Trieste, la scuola media “Lavinia Fontana” di Bologna e l’”Associazione Ricordi” di Bologna.
Daniel Cau (sassofono)
Studia musica dal 1987, iniziando da bambino con il sassofono. Negli anni sperimenta il contatto con vari strumenti (chitarra, pianoforte, flauto traverso, duduk, percussioni) e stili musicali (classica, jazz, ecc). Nel 2002 si diploma in fagotto presso il Conservatorio di Cagliari. In ambito classico come fagottista e controfagottista ha lavorato in diverse orchestre lirico-sinfoniche (Teatro Lirico - Cagliari, Ente Concerti Marilisa De Carolis - Sassari, Cooperativa Teatro Musica - Sassari, Europa Philharmonie - Magdeburgo, Orch. G. P. da Palestrina - Cagliari, Orch. Accademia - Cagliari, Orch. Internazionale Sarda - Cagliari, ecc). Svolge quotidianamente un’intensa e variegata attività concertistica, spaziando dalla classica al jazz, dalla musica leggera a quella elettronica. Insegna privatamente e presso diverse scuole dal 1998.
Antonello Manzo (violoncello)
Antonello Manzo nasce nel 1978 e a sette anni inizia lo studio del Sax Alto che abbandona nella maggiore età per il Violoncello. Impara a suonare la Zampogna a chiave dai pastori del Sud Pontino contemporaneamente a studi di carattere etnomusicologico. Laureato presso il Conservatorio G.B. Martini di Bologna sotto la guida del M° Antonio Mostacci attualmente frequenta il Biennio di Specializzazione sempre tra le storiche mura del Conservatorio bolognese. Partecipa periodicamente a corsi intensivi di musica Barocca e a Progetti Hypercellos (Musica interattiva con sistemi informatici e digitali). Violoncellista nel Bologna Cello Project, nell’Orchestra Senzaspine, nei Solisti di San Valentino e nei Dis Robas collabora attivamente in molte realtà musicali e artistiche, bolognesi e italiane. Insegnante presso la Scuola Popolare di Musica Ivan Illich e presso l'Associazione Musicaper di Bologna.
Roberta Rapparini (flauto traverso)
Si diploma brillantemente sia in flauto traverso che in Didattica della Musica presso il Conservatorio di Bologna “G. B. Martini” e si laurea all’Università di Bologna, facoltà di Lettere e Filosofia, corso di laurea D.A.M.S. Consegue inoltre il diploma accademico di II livello per la didattica strumentale. Si perfeziona con alcuni grandi flautisti: particolarmente importanti per la sua formazione musicale sono Annamaria Morini, Janos Bàlint, Claudio Montafia (allievo di James Galway). Le sue esperienze musicali la portano a eseguire repertorio cameristico in varie formazioni, dal duo al trio di vario genere fino all’ensemble di flauti. Non secondaria è la sua attività orchestrale; tra le altre, una collaborazione quadriennale con l’orchestra dell’Accademia Filarmonica di Bologna. Affianca all’attività di musicista quella di didatta, insegnando flauto traverso presso scuole medie statali ad indirizzo musicale e in collaborazione con alcune associazioni musicali.
Marco Muzzati (batteria)
È laureato in DAMS (musica) all'Università di Bologna. Ha seguito corsi di percussioni al Conservatorio Musicale “Tomadini” di Udine. Ha studiato batteria con Adriano Cofone e seguito master con i docenti Alessandro di Puccio e Trilok Gurtu.
È insegnante di batteria in alcune scuole materne, elementari e medie di Bologna (Pepoli, Don Milani, Lavina Fontana) e Modena (La Carovana). Ha svolto laboratori di musica con avvicinamento alle percussioni in alcune scuole elementari di Bologna (Marconi, Guidi). Dal 1985 si occupa di musica antica ed etnica approfondendo la prassi delle percussioni medievali, rinascimentali, barocche, mediorientali e balcaniche. Nel 2006 ha fondato Sensus, un ensemble che riunisce artisti provenienti da esperienze in vari settori di musica, teatro e danza. Ha all'attivo numerosissimi concerti in Italia ed all'estero. Ha partecipato ad aucune trasmissioni radiofoniche e televisive italiane e straniere, nonché a molteplici incisioni discografiche, collaborando anche con nomi illustri come L. Dalla e A. Branduardi.
Cristina Giorgi (arpa celtica e musica d’assieme)
Si è diplomata in arpa presso il conservatorio G.B. Martini di Bologna, sua città natale, con Alba Novella Schirinzi, perfezionandosi negli anni a seguire con Joseph Molnar a Vienna, con Judith Liber presso la Scuola di alto perfezionamento musicale di Saluzzo (CN) e con Luisa Prandina nell’ambito del corso di alto perfezionamento orchestrale tenuto dall’Orchestra Filarmonica della Scala. Ha successivamente intrapreso la carriera concertistica esibendosi in Italia e all’estero come solista e in formazioni da camera. Ha collaborato con numerose orchestre fra le quali: Teatro Comunale di Bologna; Carlo Felice di Genova; Orchestra da Camera di Bologna; Filarmonica Estense; Filarmonica Italiana; Filarmonia Veneta; Collegium Musicum; Teatro alla Scala di Milano. Dal 2009 si è dedicata allo studio del repertorio celtico. In duo con l’attore Gianfranco Furlò si esibisce in rappresentazioni teatrali per arpa celtica e voce recitante.
E’ docente di arpa celtica nei corsi extracurricolari di strumento presso le scuole Lavinia Fontana e Farlottine San Domenico di Bologna.
Silvia Testoni (canto moderno)
Bolognese, diplomata col massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio A. Boito di Parma, ha approfondito lo studio del repertorio barocco con E. Tubb e G. Banditelli e di quello contemporaneo con L. Castellani. Voce eclettica, per più di quindici anni è stata collaboratrice stabile di formazioni musicali di diversa ispirazione. Ha collaborato come solista con gli ensemble Nextime e Überbrettl, Wood quartet, con Giorgio Casadei, e Ivano Fossati e la Big Band Ritmo Sinfonica Città di Verona. Recentemente con l’ensemble di musica medievale Korymbos ha tenuto concerti in festival specialistici in Italia, Francia e Svizzera e a Ravenna Festival 2015. Come insegnante, in oltre 20 anni di attività e continui aggiornamenti, si è specializzata nella trasmissione di una tecnica vocale di base che si modella sulle caratteristiche naturali dell’allievo, rispettandone la fisiologia e le attitudini e lo guida alla scoperta della voce e nell’esecuzione del repertorio musicale desiderato e comunque più adatto: dal pop e rock italiano, inglese e americano, al musical e alla musica di tradizione orale; dal Medioevo alle basi del canto artistico lirico. Dal 1997 insegna stabilmente presso l’Associazione la Musica Interna di Bologna.
